The Free World: Art and Thought in the Cold War

The Free World: Art and Thought in the Cold War

Louis Menand

Platz 3784 von 3.809 Büchern · Platz 1184 in History

Auf der Longlist: Cundill History Prize (2021).

Dieses Buch ist bisher nicht auf Deutsch erschienen.

The Free World wurde mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet und von der New York Times zu einem der 100 besten Bücher des Jahres 2021, von der Washington Post zu einem der 50 besten Sachbücher des Jahres 2021 sowie von Mother Jones zu einem der besten Bücher des Jahres 2021 gekürt. In seinem Nachfolgewerk zu dem mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten The Metaphysical Club legt Louis Menand eine neue Ideen- und Kulturgeschichte der Nachkriegsjahre vor. Der Kalte Krieg war nicht nur ein Kräftemessen. Es ging auch um Ideen im weitesten Sinne – um wirtschaftliche und politische, künstlerische und persönliche. In The Free World erzählt der gefeierte, mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnete Wissenschaftler und Kritiker Louis Menand die Geschichte der amerikanischen Kultur in den entscheidenden Jahren vom Ende des Zweiten Weltkriegs bis zum Vietnamkrieg. Er zeigt, wie wirtschaftliche, technologische und gesellschaftliche Umbrüche die Schöpfungen des Geistes prägten. Wie wichen Elitedenken und eine antitotalitäre Skepsis gegenüber Leidenschaft und Ideologie einer neuen Geisteshaltung, die von ungezügeltem Experimentieren und der Liebe zu den Beatles bestimmt war? Und wie wurde das Ideal der „Freiheit“ auf Anliegen übertragen, die vom Antikommunismus und der Bürgerrechtsbewegung bis zu radikalen Akten der Selbsterschaffung durch Kunst und sogar Verbrechen reichten? Mit dem Witz und der Scharfsinnigkeit, die die Leserinnen und Leser von The Metaphysical Club und seinen Essays im New Yorker kennen, führt Menand uns in das Manhattan Hannah Arendts, in das Paris von Jean-Paul Sartre und Simone de Beauvoir, zu den Aufenthalten von Merce Cunningham und John Cage am Black Mountain College in North Carolina und in das Studio in Memphis, in dem Sam Phillips und Elvis Presley eine neue Musik für amerikanische Teenager schufen. Er beleuchtet die Nachkriegsbegeisterung für den französischen Existenzialismus, den Strukturalismus und den Poststrukturalismus, den Aufstieg des abstrakten Expressionismus und der Pop-Art, Allen Ginsbergs Freundschaft mit Lionel Trilling, James Baldwins Wandlung zum Sprecher der Bürgerrechtsbewegung, Susan Sontags Herausforderung der New York Intellectuals, die Niederlage der Obszönitätsgesetze und den Aufstieg des New Hollywood. Dabei hebt er den regen Austausch von Ideen über den Atlantik hervor und zeigt, welch entscheidende Rolle Europäer bei der Förderung und Beeinflussung amerikanischer Kunst und Unterhaltung spielten. Am Ende der Vietnam-Ära hatte die amerikanische Regierung das moralische Ansehen verloren, das sie am Ende des Zweiten Weltkriegs genossen hatte, doch die einst verachtete Kultur Amerikas wurde nun respektiert und verehrt. Mit beispiellosem Schwung und großer Bandbreite erklärt dieses Buch, wie es dazu kam.

Automatisch aus dem Englischen übersetzt (KI).